El Rock se impone al Fútbol.

Foto tomada del Facebook de la banda

Bien lo dijo mi Tío el viernes por la tarde "Si no ves el partido de fútbol no te pierdes de nada mijo" y esto vino a colación por mi comentario de que pensaba asistir a un concierto gratuito el domingo justo a la hora del encuentro. Creo que fue la mejor opción en vez de mirar la transmisión de una derrota anunciada que quizás algunos se negaban a dar por hecho pero que al final se impuso la realidad de la competitividad de nuestro fútbol.

El concierto, llevado a cabo en el Centro Nacional de las Artes (CENART) y que cerraba el ciclo llamado fusión 010 en el que durante los domingos del mes de junio se presentaron cuatro propuestas distintas cuyo punto en común es la fusión de ritmos en su música. Las bandas que participarón fuerón People Project, Sonora Balkanera, Poncho Kingz (que aqui cabe hacer la mención que toca el hermano de Second Avenue -el mismo de Cielo 17-). San Pascualito Rey fue el encargado del cierre y como dijo en un par de ocasiones Pascual vocalista de la banda: "El Rock se impone al Fútbol" y "Pobres de los que se quedaron en casa a ver una derrota más de la selección".

Domingo, pasadas del mediodia y comenzando justo a la hora programada (13:30 hrs) empieza a tocar la banda en lo que fue un recital de poco más de una hora y media en donde se escucho lo mejor de sus tres producciones anteriores además de mostrar parte de lo que será su nueva producción la cual mencionarón era ya un hecho y no algo ficticio, para que vieramos que no habían andado de huevones.

San Pascualito Rey llego a mí a través de mi hermana con su primer álbum "Sufro, sufro, sufro" 2003 que fue editado por el sello Intolerancia bajo la producción de Gerry Rosado (Consumatum Est). No había tenido la oportunidad de verlos en vivo hasta el día de ayer y realmente disfrute mucho de la presentación en donde el rock, trip hop, lounge, canción romántica y la música folklórica mexicana se fusionan para dar nombre a como se conoce a su música: dark guapachoso, mariachi eléctrico o sonido grupero melancólico espacial tropicoso.

La voz de Pascual es única y sin temor a equivocarme creo que es una de las mejores que hay actualmente en el Rock Nacional. La interpretación de la banda de una calidad excepcional, músicos en toda la extensión de la palabra y que me hubiera gustado que algunos de los cuates con quien toco vieran lo que es tener profesión y sentir la música.

Se veía que lo estaban disfrutando, desde sus miradas que cruzaban hasta las sonrisas que emitían y sobre todo la interacción con el público que muy sabiamente decidió apagar sus aparatos de Televisión para apersonarse en el CENART y gozar de un concierto en donde el deporte de las patadas pasaba a un segundo plano a pesar de los comentarios reiterativos de los Pascualitos, como el de Alex Nexus (Tecladista) que al enterarse del marcador dijo: "Le atine a la quiniela" mientras pensaba "y quien no!".

Con dos nuevos músicos que dieron realce a la tocada por la técnica en su ejecución. Luka que tiene un buen punch para la bataca y que interactuaba mucho con el maese Alejandro Otaola quien en más de una ocasión recibió por parte del público el grito de: "Alejandro eres un chingón" y como no, ese calificativo no es de a grapa y el buen Otaola se lo ha ganado con el paso del tiempo gracias a su participación incansable en bandas como Santa Sabina, La Barranca, Fractales, entre otras. Desconocía el capítulo vivido por el guitarrista hace poco más de dos meses cuando se vio hospitalizado grave por problemas respiratorios y es bueno verlo nuevamente en el camino, compartiendo con uno lo mejor que sabe hacer, tocar magistralmente la guitarra y sentir -como el siente- la música.

Y como buen bajista que soy, puse especial interés en Juan del que me sorprendió su técnica para tocar con plumilla en el pulgar y que no había visto a nadie mas hacerlo de esa forma. Algo nuevo se aprende cada día. En fin, que fue una tarde de ensueño para quienes nos dimos cita en la tocada y que como siempre, apostamos más por el Rock que por lo que otras efímeras ilusiones puedan darnos.

Algunas de las que sonaron: caemos o volamos, el fin del mundo, por qué?, no hay nada, lejos, olvidate de mí, disturbios, flush, si pudieras ver (rola que dedico Pascual a su madre y abuela que estuvieron ahi presentes), nos tragamos, hoy no es mi día, entre otras más.

* * *

ME VERAS VOLVER.

Haciendo a un lado el motivo real por el cuál de un tiempo a la fecha se han dado las reuniones de grupos que pensábamos no volveríamos a ver juntos en un escenario, 2007 ha estado marcado por la visita de tres claros ejemplos de cómo resulta un buen negocio lucrar con la nostalgia de todos aquellos fieles seguidores que aun mantienen viva su devoción por dichas bandas -me incluyo-.

Y en esa dinámica de mantener vigente lo que un día fue, uno quisiera que muchas de las cosas que hemos vivido no hubieran cambiado o desaparecido de nuestros entornos. El varo como único medio posible de lograr aquello que parecía poco probable, aunque siendo honesto el que escribe estas líneas -soñador en esencia- hubiese preferido que tales reuniones hubieran tenido como único fin la música que así es como debería funcionar.

Pero gracias a ello me fue posible ver a grupos que en su momento desaproveche por estar inmerso en lo de manufactura nacional de la cuál soy fiel devoto de los Caifanes –y ellos para cuando¿?-. El concierto de Soda fue lo que esperaba aunque en la opinión de muchos otros que los habían visto antes coincidían en que las presentaciones estuvieron frías, supongo que parte de esta percepción pudo deberse al clima gélido que ha estado rondando a la ciudad por las noches.

Pero a grandes rasgos y para haber sido mi primer contacto en directo con Soda, fue muy emotivo y lleno de momentos que me transportaron a diferentes épocas. Uno de ellos cuando en las fiestas de la escuela allá por el rumbo de la Magdalena Contreras los sonideros amenizaban con Nada Personal, Sufre Mamón de los Hombres G y Lobo Hombre en París de la Unión entre muchas mas en lo que en aquel momento se denomino Rock en Tu Idioma. El salir a la luz de ese Rock que siempre había estado ahí pero que los medios veían con pocas posibilidades de tener un buen mercado, vaya cosas, tuvierón que venir los extranjeros.

El tiempo siguió su curso y se encargo de poner para la posteridad el nombre de Soda como una de las bandas mas importantes e influyentes en Latinoamérica del siglo anterior. Resulta complicado designar a uno de sus trabajos como mi favorito, pero definitivamente Signos del año de 1986 es uno de los principales y que para mi buena fortuna tocaron en su totalidad faltándole solo dos temas del mismo –sin sobresaltos y en camino-.

Noche redonda en donde los argentinos no escatimaron en el repertorio y las omisiones de rolas importantes fueron nimias. Llegar al Foro, en viernes, quincena y principalmente en nave era una labor loable de quienes se aventuraron a hacerlo, quienes llegamos a pie –sobretodo en Metro- sortear lo apretujado de los vagones y salir de ellos. Pero es parte de y lo que le da ese sabor único a la ocasión, como también lo fue escuchar a los briagos de atrás hablar de sus colecciones de DVD a mitad de las rolas o el olor a cannabis que ascendía de la parte baja de las gradas hasta arriba.

El frío no era tal –por lo menos esta noche no- cuando miles de voces se fundieron en una sola para corear de principio a fin todas las rolas de los Soda que junto con las imágenes en las múltiples pantallas a destiempo –se veía a Charly Alberti tocar primero y luego comenzaba la música- inundaron el recinto del Foro. Fallas técnicas las hubo y el audio por momentos parecía retar a los presentes pero ni eso sirvió para desangelar la última noche del regreso del trío a esta Ciudad de la Furia.

Héroes y Sodas me han dejado un buen sabor, mañana toca el turno a The Police y evitando hacer predicciones, es muy probable que sea un vuelco y un retorno a esos tiempos que la nostalgia mantiene siempre presentes.

Motivo Real el varo y estos tres grupos son un claro ejemplo de esto pero la música por todo lo que implica su esencia nos hace olvidar el sinsabor de ello y otorga al alma el regocijo de verlos y oírlos como en los viejos tiempos, rockeando como solo ellos saben.

Set List – Viernes 16 de Noviembre de 2007

1. Juego de Seducción
2. Tele-k
3. Imágenes Retro
4. Texturas
5. Hombre al agua
6. En la ciudad de la furia
7. Picnic en el 4ºB
8. Zoom
9. Cuando pase el temblor
10. Final caja negra
11. Trátame Suavemente
12. Signos
13. Sobredosis de TV
14. Danza Rota
15. Persiana Americana
16. Fue
17. En remolinos
18. Primavera 0
19. No existes
20. Sueles dejarme solo
21. En el séptimo día
22. Un millón de años luz
23. De música ligera

Primer Encore

24. Disco Eterno
25. Cae el Sol
26. Prófugos

Segundo Encore

27. El Rito
28. Nada Personal
29. Te hacen falta vitaminas

Momento Especial... A un millón de años luz...

The Cure 4th Tour.

La tercera era la vencida y por fin la espera terminaba. The Cure regresaba y con ello la posibilidad de verlos por primera vez. Hace 15 años en su primera presentación en nuestro país la cuál fue en la ciudad de Monterrey, recuerdo que dos de mis amigos (Chancloti y el Árbol) se lanzaron a verlos. Como los envidie y mas porque tuvieron el plus de ver a The Cranes como grupo abridor.

Tuvieron que pasar 12 años para que por fin llegaran aquí a la ciudad de México y por falta de varo me los perdí de nueva cuenta. Realmente me sentí mal por no haber podido verlos en ninguno de los conciertos que ofrecieron y pensé que ya no tendría la oportunidad de hacerlo. Pero para mi buena fortuna regresaron y puedo asegurar que la espera valió la pena.

Un concierto que me transporto a diferentes momentos, evocación de recuerdos y sentimientos que se mezclaron esta noche en donde la oscuridad pura regresaba para inyectarnos sus dosis de melancolía o como diría Cerati: “Oyes canciones tristes para sentirte mejor”.

Dos momentos: la fiesta en la casa del Demonio mientras en su equipo de sonido sonaba una cinta que había grabado de un programa de radio llamado 20/21 en el 105.7 de FM (hoy Reactor) y que traía el remix de Boy’s Don´t Cry que cuando sonó provoco la euforia de todos.

El día que compre uno de mis mayores tesoros en Vinyl que todavía conservo y que adquirí en Discos Zorba, que a muchos probablemente no les suene pero que en una época era el lugar para ir a comprar buena música...mucho antes de que existieran los Mix-up’s. El disco, Boy’s Don´t Cry, la versión norteamericana de lo que sería el Three Imaginary Boys.

Disfrute mucho del concierto y no podría decir cual fue mi mejor momento pero definitivamente el segundo encore fue de antología. The Cure forma parte de esa trinidad que a mi gusto, son los causantes de mi adicción por el Rock.

Este es el set list de lo que escuche ese día:

20 de Octubre de 2007
20:30 Horas

Tape (intro)
Open
Fascination Street
alt. end
Torture
The Walk
The End of the World
Lovesong
Pictures of You
Lullaby
Maybe Someday
From the Edge of the Deep Green Sea
Please Project
Hanging Garden
Push
How Beautiful You Are
In between Days
Just Like Heaven
If Only Tonight We Could Sleep
The Kiss
Us or Them
Never Enough
Wrong Number
Signal To Noise
The Baby Screams
One Hundred Years
End

Primer Encore:

Let's Go To Bed
Close To Me
Why Can't I Be You?

Segundo Encore:

Three Imaginary Boys
Fire In Cairo
Boys Don't Cry
Jumping Someone Else's Train
Grinding Halt
10:15 Saturday Night
Killing An Arab

Héroes de Leyenda.

Cuando los Héroes del Silencio estaban en su mejor momento nunca los fui a ver, fue una de esas cosas que después lamentaría al saber de su separación. Tuvieron que pasar 11 años después de su última presentación para que regresaran aquí al D.F. a cerrar su gira de reencuentro por Latinoamérica. En palabras de Enrique Bumbury, esta reunión era algo que hacía tiempo esperábamos muchos, desde aquellos que ya los conocían hasta los otros que como yo nunca los habíamos visto. Mi hermana tuvo la fortuna de asistir a uno de sus conciertos en un bar al sur de la ciudad que hasta la fecha se mantiene: Los Tarros y que como muchos otros, la banda de Zaragoza aprovecho para sembrar el mito que se demostró sigue vigente a pesar del paso de los años.

Mi primera experiencia en directo con los Héroes rebaso mis expectativas, al verlos ahí sabiéndose dueños del escenario y de un público incondicional que aplaudió, coreo y aulló prácticamente todo el repertorio escogido para esta velada especial. Un par de pantallas flanqueando ambos lados del escenario en donde podía apreciarse mediante acercamientos la intimidad de la ejecución por parte de los músicos. Otro par de pantallas alargadas en donde se desplegaban imágenes en cada rola y donde se apreciaba al principio como al final la iniciales del grupo: HS.

Fue noche de evocación, cuando al escuchar piezas como Entre Dos Tierras, Maldito Duende, Héroe de Leyenda; me vino a la mente aquellos años cuando tocaba con mis primos y estas rolas formaban parte de nuestro repertorio. A la mitad del escenario una pasarela amplia que se conectaba con otro mas pequeño en donde tocarían también para sorpresa de aquellos que no estaban adelante. Los binoculares obsequiados por mi carnal Armando me permitieron observarles un poco mas de cerca.

La amenaza de lluvia se disipo ante el coro de las miles de personas que entonaban a la par de Bumbury y que se unieron en una sola voz que era la del Foro Sol. Un repaso por toda su discografía y una noche emotiva que cerraría con broche de oro con pirotecnia, fuegos artificiales que coronaban un recital que no esperaba pudiera llegar a darse. Una reunión que mas allá que cuestionar si fue por motivos de varo, me quedo con el buen sabor que me dejo escuchar las rolas, la de los héroes de leyenda que forman parte de mis influencias musicales, mi mejor momento: Con Nombre de Guerra.

Noche de reafirmación, del por que ser músico - sobretodo bajista – los héroes una razón del por que he apostado por el Rock and Roll.

Octubre 7, 01:30 am

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